Během celé své kariéry si vynikající vnitřní režisér a scenárista sovětského, ruského a světového filmu Gleb Panfilov zachovává vnitřní svobodu. Žádný z filmů (a v celém jeho životě v domácím kině bylo jich mnoho) se nedá nazvat pomíjivým nebo neúspěšným: každý z nich je událostí ve světě umění. Několik desetiletí si udržuje pověst skutečného umělce.
Dětství, rodina
21. prosince 1934 v Uralu, ve městě Magnitogorsku, v rodině Věry Stepanovné a Anatoly Petroviče Panfilove se narodil syn, který se jmenoval Glebushka. Jeho otec pracoval jako novinář, takže je docela možné, že se při výběru profese Panfilov o mnoho let později řídil tímto.
Po absolvování Fakulty chemie Uralského polytechnického ústavu v roce 1957 pracoval krátce v Sverdlovské rostlině léčiv, poté ve výzkumném ústavu jako výzkumný pracovník. Gleb Panfilov byl dokonce jednou vedoucím oddělení propagandy ve městském výboru Komsomolu. A tam už se jeho tvůrčí povaha cítila: přispěl k organizaci amatérského filmového studia.
Společně s přáteli začal Gleb Panfilov, jehož životopis vytvořil nové kolo, natáčet dokumentární filmy. Jeho první úspěchy byly zaznamenány a pozvány do místní televize.
Ahoj, VGIK!
V roce 1960 nastoupil Panfilov do hlavního města v korešpondenci oddělení operátora na VGIK, kde studoval až do roku 1963. A pak úspěšně úspěšně složí vstupní testy na režijní oddělení. O tři roky později, v roce 1966, absolvoval vyšší režijní kurzy. Souběžně se studiem pracoval celou dobu v televizi. V Panfilovu je neotřesitelné přesvědčení, že jeho zvolená cesta je absolutně správná a že podél ní dosáhne určitých výšek.
Po obdržení režisérského diplomu přichází Gleb Panfilov do filmového studia Lenfilm. O deset let později, v roce 1977, se stává režisérem v Mosfilmu a současně vede workshop na kurzech vyšších režisérů.
Jeho filmový debut
Jeho prvním celovečerním filmem bylo „Neexistuje žádný oheň“, za což Panfilov získal dva roky po natáčení v roce 1969 cenu Mezinárodního filmového festivalu Locarno (Švýcarsko). Na tomto obrázku líčil občanskou válku - s jejími ideologickými spory mezi bolševiky, s velmi tvrdou a realistickou vizí konfrontace zevnitř ven, přes hranol běžných každodenních sanitních vlaků.
Hlavním objevem obrazu (stejně jako hlavní setkání v životě ctihodného režiséra) je však nalezení hlavní postavy - umělce a současně sestry Tatyany Tatkiny. Tanya, kterou hraje Inna Churikova, má neobvykle zajímavou postavu, je originální a talentovaná, obětavá téměř bláznovství. Způsob, jakým je Churikova postava ztělesňována, je ostře groteskní a zároveň velmi dramatický.
Jak najít Babu Yaga?
Zpočátku se práce na filmu nelepila, protože režisér nemohl vybrat herečku pro hlavní ženskou roli. Blíže a blíž byl den, kdy měl začít filmovací proces, ale hrdinka byla stále pryč. A jednou, když se podíval na televizi a viděl Babu Yaga na obrazovce, si uvědomil: tohle je to! Poprvé v životě dospělého a seriózního muže, který sledoval hru mladé herečky, bylo líto báječné čarodějnice. Okamžitě ji začal hledat. Ukázalo se, že tato herečka byla jeho budoucí manželkou Innou Churikovou a příběh o hledání Yaga Gleba Anatolyeviče se později projevil ve filmu „Začátek“.
Umělecká rada Lenkom byla kategoricky proti této kandidatuře. Panfilov však bránil svůj názor a přesvědčil všechny, aby změnili rozhodnutí.
O něco později Gleb Panfilov a Inna Churikova vytvořili rodinu, v níž se narodil jejich jediný syn Ivan. Inna Mikhailovna během let práce v kině hrála hlavní roli ve většině obrazů jejího manžela.
"Začátek" a další
Je nemožné ignorovat film, který se stal klasikou sovětského filmu - „The Beginning“. Tento obraz získal stříbrného lva na Mezinárodním filmovém festivalu v Benátkách. Vztahuje se na obyčejného sovětského tkalce Pashy, který je svým vzhledem docela neatraktivní a nedokáže uspořádat svůj osobní život. A najednou byla pozvána na roli Joan z Arku. Během natáčení je osud jednoduché sovětské dívky a velké francouzské hrdinky zapleten do jediného celku.
Dalším zajímavým filmem režiséra Gleba Panfilove je Téma. Vzhledem k tomu, že se na tomto obrázku dotkl problém emigrace, nešlo to o nájemné několik let. V čele tohoto filmu je velmi ostrý a sarkastický obraz prosperujícího metropolního dramatika, který se snaží všude ukázat svůj význam a význam. Ale to vše se ukazuje jako „zilch“ ve srovnání s integritou, slušností a čistotou života v provincii.
V práci velkého režiséra nelze zastavit na dalším milníku. Gleb Panfilov, jehož fotografii lze vidět na stránkách různých lesklých publikací, natočil v roce 1983 film „Vassa“, přičemž jako základ představil hru Maxima Gorkyho „Vassa Zheleznova“. Zvláště svým způsobem četl tuto učebnicovou práci. V hlavní postavě uvažoval nejen o hrubém despotickém sobeckém egoistovi, ale také o hubené chytré ženě, aktivní hostitelce, milující matce. Prostřednictvím ozvěny Vassiny osobní tragédie lze vidět budoucí tragédii Ruska, která je již odsouzena k revoluci. Gleb Panfilov, jehož filmografie zahrnuje desítky úžasných děl, vždy přikládal jemným texturám velký význam. Proto je „Vassa“ navržena ve stylu ruské secese.
O rok později uvedl Gleb Anatolyevič hru Hamlet na jevišti Lenkom. Ve své prezentaci byla hlavní postava, kterou hrál velký Yankovsky, považována za muže davu. V roce 2000 se na obrazovkách země objevil další z jeho filmů - Romanovs: The Crowned Family. V ní tak pravdivě a přesně informoval o posledních měsících života ruské císařské rodiny, že se zdálo, že tehdy žil a osobně znal každou postavu.
