Životopis a produkce režiséra Vasily Barkhatova

Vypadá příliš mladý, příliš šťastný a jeho kariéra je příliš rychlá. Vše, co dělá, je mimořádné. To způsobuje závist a reptání ze strany nemocných: „Jeho jméno je příliš krásné, pravděpodobně vynalezené. Není to jen tak: chlapec pracuje na hlavních operních pódiích země, posmívá se klasikům, jak chce, nikdo ho nemůže vytáhnout! propaguje to … “

Z takových rozhovorů může být Vasily Barkhatov chráněn pouze prací, směrem produkce na takové úrovni, že je jasné, co podporuje jeho vlastní talent, a za jeho zády - přesvědčení v jeho rozhodnutích, představivosti, lásce k hudbě, kulturní erudici a mnohem více …

Je to všechno o balalajce

Narodil se v roce 1983 v Moskvě v rodině novinářů. Dětství Vasily Barkhatovové prošlo za normálních podmínek v metropolitní oblasti ložnice s běháním kolem garáží a střech. Ale postavení inteligentní rodiny diktovalo určité standardy ve vzdělávání. Mezi nimi je hudební škola. Třídy byly plánovány na módní kytaru, ale ruka chlapce, když byl přiveden do Dětského kreativního domu, byl stále malý a rodičům bylo doporučeno poslat svého syna do třídy balalaika. Tento lidový nástroj se stal jeho specializací na střední hudební výchovu.

Říká, že neměl dětský sen dělat operní režii. Příběh o výběru životní cesty v prezentaci Vasily Barkhatov je jednoduchý. Seznámení s Rosetou Yakovlevnou Nemchinskou, profesorkou fakulty hudebního divadla z GITIS, byla náhodná. Na rozdíl od jiných učitelů, kteří věřili, že režie je profesí pro lidi se životními zkušenostmi, vzala také na kurz velmi malé děti. Aby Vasile nebyla v armádě a neměla šanci vstoupit na vysokou školu, začala Vasily studovat u Rosetta Yakovlevna. Ve věku 16 let se stal studentem katedry režie a mistrovství herce v hudebním divadle GITIS.

První představení

Často říká, že vzhledem k tomu, že žáci organizovali kulturní exkurze do opery, když byly haly naplněny podle povinného rozdělování vstupenek do výcvikových a pracovních skupin, cítil organickou netoleranci představení, pro která může být divák veden pouze násilím. Proto se o inscenace zajímá zřídka prováděných, neobyčejných děl a pro klasické opery nové nápady hledají nový vzhled, novou podobu.

Prvním hudebním představením Vasilyho Barkhatova byl The Diary of the zmizel (2004), který byl uveden v Helikon-opeře na základě hlasového cyklu Leose Janáčka. Tato scéna je často poskytována pro debutování mladých hudebníků, což přitahuje velký zájem kritiků a veřejnosti. Stalo se to s výrobou 21letého režiséra, který se také stal produkčním designérem této mini-opery. Taková představení se obvykle nazývají senzační.

Cesta k Mariinskému

V roce 2005 opustila zdi GITIS nově vytvořená ředitelka hudebních představení Vasily Barkhatov. Jeho životopis začal Státním hudebním divadlem v Rostově, kde uvedl operní dilogii „Hudební režisér“ ze dvou děl Mozarta a Salieri - autorů, jejichž jména, jednoduše sestavená, již vedou ke vzniku mnoha sdružení.

V této době umělecký ředitel divadla Mariinsky v Petrohradě Valery Gergiev hledal režiséry nového projektu. Jeho cílem bylo scénické ztělesnění všech děl Šostakoviče, které napsal pro hudební divadlo. Jedním z účastníků projektu byl Barkhatov. Vasily, režisér doporučený vedením hudebního divadla v Rostově, uvedl v mariinském divadle v roce 2006 operetu Moskva-Cheryomushki. Později byl tento neočekávaný Šostakovič představen evropské veřejnosti v Londýně.

Zlatá maska

Gergiev Barkhatov považuje svého skutečného kmotra. Když v roce 2007 pozval Vasily do Mariinského divadla, pro inscenaci byla vybrána vzácná opera - Enufa od Janáčka. Toto představení, stejně jako mnoho dalších inscenací Barkhatova, bylo nominováno na Cenu ruského národního divadla Zlatá maska.

Neočekávané myšlenky mladého režiséra byly vnímány jako provokace. Bylo jich mnoho. Jedním z nejvíce šokujících je představení postavy zobrazující hlavní postavu ve stáří do hry Berliozovy opery Benvenuto Cellini. Někteří byli šokováni výběrem herce pro tuto roli, který provedla Vasily Barkhatov. Fotografie Sergeja Šnurova stojícího na jevišti divadla Mariinsky bude dlouho vzrušovat estetické opery.

Barkhatovovy výkony byly často nominovány za hlavní divadelní cenu země:

Opera A. Smelkova Brothers Karamazov (2009) v divadle Mariinsky,
muzikál Michel Legrand a Jacques Demi „Cherbourg Umbrellas“ (2010) v Hudebním divadle „Cannon“ (Petrohrad),
R. Shchedrinova opera Mrtvé duše (2011) v divadle Mariinsky,
Wagnerova opera Flying Dutchman (2014) v Michajlovském divadle a další.

Všestranný ředitel

Obrovské zájmy a neskutečná energie Barkhatova ho vedly k účasti na projektech nesouvisejících s jeho profilovou specializací a jeho divoká představivost a nevšední inscenační metody se hodily v dramatickém divadle i v televizi. První vedlejší produkcí byla „Lupiči“ od Schillera v divadelním divadle A. Pushka v Moskvě (2009), poté v „Útěku komika“ režíroval další Schillerovo drama - „Cunning and Love“ (2011).

Představení 2012 v Moskevském uměleckém divadle. Čechov, který se jmenoval „Nový utrpení mladého V.“, připomínal mnoho z nich stylu televizních pořadů, na jejichž výrobě se aktivně podílel i Barkhatov. S jeho účastí, Channel One ukazoval Olivier přehlídku, Včera živě, Fantom opery a další.

V roce 2012 Barkhatov vyzkoušel ruku jako filmový režisér a uvedl film „Atomic Ivan“, scénář, pro který také napsal. Oblékl také cirkusové show a střílel klipy.