Každý ví, že to byla Itálie, která byla srdcem celé renesance. V každém období renesance se objevili velcí mistři slova, štětce a filozofického myšlení. Kultura rané renesance v Itálii ukazuje původ tradic, které se budou rozvíjet v následujících stoletích, toto období bylo počátečním bodem, počátkem velké éry rozvoje kreativity v Evropě.
Stručně o hlavní věci
Umění rané renesance v Itálii sahá od asi 1420 do 1500, předchází vrcholné renesanci a dokončuje proto-renesanci. Stejně jako u každého přechodného období je těchto osmdesát let charakterizováno směsicí stylů a idejí, které předcházely, a nových, které si přesto půjčují z dávné minulosti, od klasiků. Tvůrci se postupně zbavili středověkých konceptů a přesunuli svou pozornost na starověké umění.
Přes skutečnost, že se z velké části snažili vrátit k ideálům zapomenutého umění, byly obecně a zejména stále prastaré tradice propojeny s novými, ale v mnohem menší míře.
Italská architektura během rané renesance
Hlavním názvem v architektuře tohoto období je samozřejmě Filippo Brunelleschi. Stal se ztělesněním renesanční architektury, organicky ztělesňoval jeho myšlenky, dokázal proměnit projekty v něco fascinujícího, a mimochodem, jeho mistrovská díla byla pečlivě střežena po mnoho generací. Jeden z jeho hlavních tvůrčích úspěchů je považován za stavby umístěné v samém centru Florencie, z nichž nejvýznamnější jsou kupole florentské katedrály Santa Maria del Fiore a palác Pitti, které se staly východiskem italské architektury rané renesance.
Mezi další významné úspěchy italské renesance patří Doge's Palace, který se nachází v blízkosti hlavního náměstí v Benátkách, paláce v Římě od Bernarda di Lorenza a další. Během tohoto období se italská architektura snaží organicky kombinovat rysy středověku a klasiky a snaží se o logiku proporcí. Vynikajícím příkladem tohoto tvrzení je bazilika San Lorenzo, opět ruce Filipa Brunelleschiho. V jiných evropských zemích nezanechala raná renesance jako nápadné příklady.
Rané renesanční umělci
Umělecká kultura tohoto období se vyznačuje touhou tvůrců, obracet se k klasickým scénám, je znovu vytvořit s podílem naturalismu a zradit je realističtějším charakterem. Jeden z prvních a nejnaléhavějších představitelů tohoto období je právem považován za Masaccia, obratně využil plného pohledu, ve svých dílech představil blízkost k přirozenosti, snažil se zprostředkovat emoce a myšlenky hrdinů. Později Michelangelo bude Masaccia považovat za svého učitele.
Dalšími důležitými představiteli tohoto období byli Sandro Botticelli, Leonardo da Vinci a velmi mladý Michelangelo. Nejslavnější díla Botticelliho, „The Venuše Venuše“ a „Jaro“, odrážejí hladký, ale rychlý přechod od sekularismu k přirozenosti a jednoduchosti. Tomuto období lze připsat i některá díla jiných renesančních umělců, jako je Rafael a Donatello, ačkoli se vytvářeli již ve vrcholné renesanci.
Sochařství
Kultura rané renesance v Itálii přímo souvisí se sochařstvím, v tomto období je vyvedena na stejné úrovni jako architektura a malba a začíná hrát stejně důležitou roli. Průkopníkem architektury této éry byl Lorenzo Ghiberti, který se i přes své znalosti dějin umění a talentu pro malování věnoval reliéfům.
Usiloval o harmonii všech prvků svých děl a uspěl na své cestě. Hlavním úspěchem Ghibertiho byly reliéfy na dveřích florentského křtitele. Deset skladeb neméně přesných a úplných než malebné obrazy, se společně začalo nazývat „branami ráje“.
Ghibertiho student Donatello je uznáván jako reformátor renesanční sochy. Ve své práci se mu podařilo spojit florentskou demokracii a nové tradice návratu ke starověku a stal se příkladem napodobování mnoha renesančních tvůrců, nejen sochařů.
Kultura rané renesance v Itálii je nemyslitelná bez Jacopo della Quercia, předchůdce dvou předchozích sochařů. Přes skutečnost, že patřil do doby Quattrocento, se jeho práce velmi lišila od klasického Ghibertiho a Donatella, ale jeho vliv na ranou renesanci nelze podceňovat. Za zmínku stojí zejména jeho práce na portálu kostela San Petronio s názvem „Stvoření Adama“, který ovlivnil práci Michelangela.
