Marina Goldovskaya je ruská spisovatelka, dokumentaristka, autorka filmů jako Arkady Raikin, Arkhangelsk Man, Power Solovetskaya a Bitter Taste of Freedom.
Životopis
Marina Goldovskaya se narodila v Moskvě v rodině vědce a vynálezce. Po ukončení studia vstoupila do oddělení kamery VGIK. Počátkem šedesátých let přišel k televizi. Nějakou dobu pracovala jako operátorka. Brzy však začala vytvářet vlastní filmy. Marina Goldovskaya je režisérkou, která se nazývá mistry dokumentárních filmů. Vytvořila více než třicet obrazů. Goldovskaya se také věnuje výuce: přednášky na Fakultě žurnalistiky na Moskevské státní univerzitě.
Marina Goldovskaya, jejíž životopis a kariéra začala dlouho před dobou perestrojky, je téměř jediným ruským filmařem známým na Západě. Její filmy získaly kladné recenze od zahraničních kritiků. Ve vlasti získala Marina Goldovskaya státní cenu za obraz „Archandangelský muž“. Podle její práce studují americké univerzity dějiny Ruska XX. Století.
Rysy tvořivosti
Na začátku své kariéry použila Marina Goldovskaya metody dříve neznámé sovětským filmařům. Jako kameramanka pracovala v roce 1968 na filmu Weaver. Jedná se o takzvanou metodu pozorování, když člověk vstoupí do rámce ve svém přirozeném, uvolněném stavu. „Weaver“ je film věnovaný dělníkům jedné ze sovětských továren. Práce na filmu byla pozastavena během natáčení. Ale později, jako režisér, metody Marina Goldovskaya byly vždy věrné tomuto.
Filmografie
- "Raisa Nemchinskaya."
- "Yuri Zavadsky."
- "Arkady Raikin."
- Test.
- "Arkhangelsk muž."
- "Síla Solovetského."
- "Michail Ulyanov."
- "Chuť svobody."
- "Z propasti."
- "Prince".
Žánr filmového portrétu zaujímá v práci Goldovského zvláštní místo. Při tvorbě svých obrazů stála před mnoha kolegy. Ve své práci využila nejnovější technologické úspěchy, o nichž později psala v knize „Technics and Creativity“.
Mezi její projekty patří několik děl věnovaných význačným postavám kultur a umění. Mezi vytvořenými portréty filmu Goldovskaya: „Michail Ulyanov“, „Oleg Efremov“, „Anastasia Tsvetaeva“.
Restrukturalizace
Pro tato léta, tak důležitá v historii země, přišel vrchol popularity filmů Goldovskaya. Sovětští lidé konečně dostali příležitost poznat pravdu o sobě a státě, ve kterém žijí. Nejlepší hodina Goldowské přišla. V této době byl vytvořen obraz „Arkhangelsk rolník“.
V roce 1988 byl propuštěn film „Solovetskaya Power“, který vyprávěl o založení jednoho z prvních táborů v SSSR. Premiéra obrázku byla skutečnou událostí. Dříve nebyly takové filmy natočeny v zemi.
V USA
Na začátku devadesátých let odešla Marina Goldovskaya, jejíž fotografie je v článku, do Kalifornie, kde vyučovala. Ale i v těchto letech natočila dokumentární filmy. Byly vytvořeny filmy jako „Štěstí, že se narodí v Rusku“ a „Shards of the Mirror“. Možná, na emocionální, duchovní úrovni, jsou tyto dokumentární filmy nejhroznější a nejúprimnější, ale zároveň jasný příběh, který vypráví o tragédii obyčejných lidí v době těžké perestrojky - ne hrdinové té doby, ale obyčejní občané. Filmy vytvořené Marinou Goldovskou v posledním desetiletí minulého století jsou realistické příběhy o tom, jak obyvatelé postsovětského prostoru přežili, zachovali si lidskost a věrnost svým ideálům.
Na obrazech tohoto režiséra jsou zjevení lidí. Příběhy jsou vyprávěny neobvyklým filmovým jazykem. Hrdinové podle všeho žijí několik dní před kamerou. Jedná se o jakousi kondenzovanou kroniku každodenního života lidí, kteří byli na počátku devadesátých let nuceni přizpůsobit se kapitalismu, který se pro ně ukázal jako hroznější než válka, přírodní katastrofy.
"Prince"
Obrazy Marina Goldovskaya nemohou nikoho nechat lhostejným. V roce 1999 vyšel slavný film „The Prince“. V prvních minutách se před divákem objeví všeobecný obraz země. A na pozadí nekonečné ruské zimní krajiny se zobrazuje pochmurný pohřební průvod. Goldowskaya použila tyto epizody jako metafora - smutnou, tragickou. „Prince“ je film, který lze spolu s několika v Goldovské tvorbě připsat světlu, i když trochu optimistickému filmu. Tento obrázek představuje ruského diváka do země, na které žije. Při sledování se zdá, jako by film vznikl samostatně. A režisér musel sledovat jeho hrdiny pouze kamerou.
