celebrity

Francouzský scenárista a herní designér David Cage: biografie, projekty, úspěchy

Obsah:

Francouzský scenárista a herní designér David Cage: biografie, projekty, úspěchy
Francouzský scenárista a herní designér David Cage: biografie, projekty, úspěchy

Video: The Case of the White Kitten / Portrait of London / Star Boy 2024, Smět

Video: The Case of the White Kitten / Portrait of London / Star Boy 2024, Smět
Anonim

David de Groottol, známý pod pseudonymem David Cage, je pro naši dobu skvělou osobou. Jeho životní cesta je neobvyklá v tom, že je profesionálním hudebníkem, který, asi třicet let, se rozhodl vylepšit herního návrháře a doslova revolucionizoval svět počítačových her.

Image

Je-li člověk talentovaný, je ve všem talentovaný. Hry Davida Cage, jejichž seznam není tak dlouhý, jsou velmi populární po celém světě. Co je důvodem takového úspěchu? Dnes o tom mluvíme.

David Cage: životopis. Začátek cesty

David se narodil v roce 1969 ve městě Mulhouse na severovýchodě Francie. Od pěti let hrál na klavír, poté studoval na Filharmonii a od 14 let pracoval jako hudebník. V osmnácti letech se přestěhoval do Paříže a začal pracovat v nahrávací společnosti. V roce 1993 založil vlastní projekt - studio Totem Interactive. V tom se David zabýval samozřejmě hudbou, ale zvláštního druhu: vytvořil soundtracky pro televizi, reklamu, kino a počítačové hry. Obzvláště se zamiloval do posledního žánru, v jehož důsledku se jeho jméno objevilo v kreditech známých aplikací v 90. letech: Super Dany, Sýrová kočka-Astrophe v hlavní roli, Timecop, Hardline.

Image

Hry těch let byly velmi odlišné od těch moderních, měly rozvrh, který byl podle dnešních standardů primitivní, obvykle dvourozměrný a jednoduchý hraní, ale s jistotou se posunul vpřed. Zvukový design vytvořili zejména profesionální hudebníci, z nichž jedním byl David de Groottol.

Kvantový sen

Sám David rád hrál hry, včetně těch, k jejichž vytvoření měl hudební ruku. Studoval proces vývoje hry, sledoval vývoj projektů a v určitém okamžiku se rozhodl vytvořit aplikaci sám. V roce 1997, když měl hudebník 28 let, vytvořil vlastní herní studio nazvané Quantic Dream. To je věk, ve kterém si mnoho mladých lidí myslí, že je čas dokončit „hraní hraček“ (ve všech smyslech slova) a musíte se ujmout mysli. Ale náš hrdina v tomto věku, jak můžeme říci, právě začal „hrát“ za skutečné. Mimochodem, současně vzal pseudonym David Cage - jen proto, aby bylo pro anglicky mluvící partnery výhodnější kontaktovat ho.

První vývoj

První projekt s názvem Omikron: The Nomad Soul, David Cage implementován jako skutečný nováček. Chtěl okamžitě vytvořit hru svých snů. Ambice byly obrovské: do projektu bylo spojeno několik žánrů najednou - bojová hra, pátrání, hraní rolí, akční film a tak dále, existovalo velké město, které žilo svůj vlastní život, vzrušující děj, schopnost řídit auto, bojovat … Se všemi těmito ambicemi neměl Cage téměř žádné zkušenosti vytvářel hry a jeho studio ještě nebylo tak slavné, že by investoři měli zájem o spolupráci. Proto David a jeho tým (šest vývojářů) nebyli schopni projekt plně implementovat.

Image

K úplnému selhání však nedošlo: zajímavý děj a uvedená kombinace žánrů - to vše vypadalo velmi inovativně, takže se Cageovi podařilo najít vydavatele (Eidos Interactive), který přidělil peníze na projekt a implementoval hru (vyšlo v roce 1999). Autorův inovativní přístup k projektu byl důvodem, proč ho kritici příznivě přijali. Omicron samozřejmě také našel slabiny, ale ne zvlášť velké. David Cage (David Cage) tak získal svou první slávu jako herní designér.

Co je potřeba pro dobrou hru?

Francouzský scenárista David Cage, inspirovaný úspěchem, ale také vyřešený nedostatky prvního projektu, začal vytvářet novou hru. V té době již jasně pochopil svou „misi“. Řekl, že za 25 let herního průmyslu se v něm nic nezměnilo; technologie se posunula kupředu, ale koncepce zůstaly stejné. Jako výsledek, Cage řekl, svět byl plný monotónních herních řemesel a schopnosti nových technologií nebyly plně využity. Cage se musí rozhodnout pro něco nového.

Image

Mezi nedostatky tehdejších her také nazýval hojnost násilí a nedostatek „kinematografie“. Do her by se mělo investovat přinejmenším trochu umění a přivést je blíže k filmu.

Velký herní prorok

Dokonce i na úsvitu své vášně pro herní design, David Cage vyjádřil zvláštní proroctví. V polovině 90. let vytvořilo jeho studio prototyp hry pro PlayStation. Projekt byl přinesen vydavateli, ale Cageovi bylo doporučeno vytvořit tuto hru pro PC, protože Playstation podle jejich názoru umírala. Cage se zdráhavě zdráhal. Následně se ukázalo, že tento vydavatel zkrachoval a PlayStation nejen nezemřel, ale také získal obrovskou popularitu.

Fahrenheita

Fahrenheit je druhá hra Davida Cagea, která má být vydána v roce 2005. Jedná se o první „interaktivní drama“ na světě, v němž se kinematografie stala dominantním prvkem. Hra má rozšířený příběhový film, ve kterém se každodenní, i když podivný případ (hrdina v jídelně jídelny zabije náhodného návštěvníka, zatímco v nepochopitelném tranzu), vyvine v fantastický příběh o boji nadpřirozených sil.

Image

Správa postav se stala zcela nestandardní, což dále zlepšilo realismus. „Filmová hra“ se ukázala jako obrázek pro dospělé - to bylo vyjádřeno jak ve spiknutí, tak ve světě her a v množství intimních scén, které musely být v některých verzích oříznuty.

Silný déšť

Výsledné interaktivní kino bylo tak nové, že Cage nemohl dlouho najít vydavatele pro svou další hru Heavy Rain. Nakonec se Sony o projekt zajímala. V této hře, která vypráví o záhadném zabijákovi dětí, Cage vzal v úvahu minulé chyby a plně splnil svůj sen. Hra dosáhla vysokých hodnocení a chválu od kritiků. Toto je také interaktivní film s neobvyklou hratelností. Využívá analogové schopnosti řídicí jednotky. Například, slabé stisknutí tlačítka poskytuje pomalý pohyb postavy, silný - zrychlený. Regulátor musí být nakloněn nebo otřesen na správných místech. Během hry se zobrazují symboly, které ukazují, že je třeba stisknout jedno nebo druhé tlačítko nebo jejich pořadí.

Interaktivní film

Jak jsme již pochopili, interaktivní kino je v herním průmyslu zcela novým žánrem, ačkoli jeho prototypy existují již od 80. let. Jednoduše řečeno, jedná se o počítačový film, na kterém se hráč podílí. Tato účast, řekněme, je občasná: navzdory nekonvenční kontrole a hojnosti klíčů a kombinací musí hráč zasahovat do procesu pouze na určitých místech.

Image

Tato technologie se často používá Rychlý čas: v určitém okamžiku musíte rychle stisknout určitou kombinaci kláves, abyste mohli pokračovat v příběhu. Akce postav ovlivňují to, co se děje kolem, a v závislosti na tom, jak se hráč chová, bude „film“ zobrazen různými způsoby.

Před časem

Neúspěchy Davida Cage v propagaci her, většina odborníků vysvětluje tím, že jeho projekty se objevily příliš brzy - veřejnost nebyla na taková rozhodnutí připravena. Pokaždé, když byl první, a pokaždé vydavatelé a kritici nejprve vyjádřili zmatek a teprve pak - zájem.

Cage sám o tom mluví. Jak si vzpomíná, na konci 90. let křičel na všech křižovatkách, že hry by měly být jako filmy, ale nikdo mu vůbec nerozuměl. A když začal mluvit totéž po propuštění Fahrenheita, začali ho poslouchat.

Image

Ale takový je David Cage, jehož projekty zvažujeme v článku. Nechtěl sledovat sledovanou cestu, protože věřil, že vytvoření hry je umění, a umění primárně vytváří něco nového, objevuje, a teprve pak se můžete pokusit vydělat peníze a slávu.

Za: dvě duše

Co jiného udělal David Cage? Zdá se, že nová hra návrháře her, nazvaná Beyond: Two Souls, je ještě ambicióznější projekt. Opravdu, pro její „natáčení“ byli pozváni slavní hollywoodští herci - Eric Winter, Ellen Page, Willem Dafoe. Cage samozřejmě do této hry investoval v plné výši. Příběh vypráví o dívce, která získala nadpřirozené schopnosti a naučila se mluvit s duchy, a ukazuje celých 16 let jejího života. Nicméně, za: Dvě duše se proměnily ve zklamání. Vývojáři byli příliš uneseni technickou stránkou hry a úplně zapomněli na spiknutí, nebo spíše na to, co ho činí nezapomenutelným. Cage vyšel s „podvedeným“, ale jednoduše nezajímavým filmem.

Image

Je zvláštní, že Cage sám při neúspěchu projektu (i když stále nebyl neúspěšný) obviňuje novináře a kritiky, kteří nesouhlasili s přiznáním vlastních chyb. Není dobré to dělat u maestra, který má značné zkušenosti.